چگونه طراح گرافیک شویم؟ (نقشه راه)

مسیر تبدیل شدن به یک طراح گرافیک حرفه‌ای، مسیری هیجان‌انگیز و در عین حال، پر پیچ و خم است. هرچند که در این مطلب، با دیدن نقشه راه طراحی گرافیک، می‌فهمید که این پیچ و خم‌ها، چندان هم گنگ و ترسناک نیستند و با مقادیری علاقه و نظم و استمرار، هیچ قله‌ای دور از دسترس نخواهد بود.

طراحان گرافیک یکی از ستون‌های اصلی تولید محتوا، تبلیغات و بازاریابی، آموزش، سرگرمی، فناوری هستند و تقریباً در تمامی کسب و کارهای مدرن، وجودشان حیاتی است. آنها با بهره‌گیری از اَشکال، فرم‌ها، رنگ‌ها، نمادها و کلیهء عناصر بصری(نقطه ، خط ، سطح، … ) ، مسئول انتقال دانش و آگاهی و دستکاری احساسات و تجربیات انسانی هستند.

می‌خواهید طراح گرافیک شوید و سوالاتی در حال حاضر ذهن شما را مشغول کرده است؟

ما در این مقاله، تمام اطلاعات لازم برای تبدیل‌شدن به یک طراح گرافیک حرفه‌ای را، از صفر تا صد در اختیارتان خواهیم گذاشت.

طراحی گرافیک چیست؟

وقتی به طراحی گرافیک فکر می‌کنید، آیا به تبلیغات هنری فکر می‌کنید؟ گرافیک چشم‌نواز در وب سایت‌ها؟ صفحاتی که به طرز خیره کننده‌ای در مجلات چیده شده‌اند؟ در حالی که این نمونه‌ها مطمئناً تحت تعریف طراحی گرافیکی قرار می‌گیرند، این اصطلاح شامل موارد زیادی می‌شود: پوستر، اینفوگرافیک، جلد کتاب، برچسب محصول، لوگو، کارت ویزیت، علائم، طرح‌بندی وب‌سایت، برنامه‌های تلفن‌همراه، رابط‌های نرم‌افزار و هزاران تصویرسازی دیگر که در طول روز می‌بینید.

طبق تعریف موسسه هنرهای گرافیک آمریکا (AIGA)، طراحی گرافیک یعنی: «هنر و تمرینی برای طراحی و اجرای ایده‌ها و تجربیات، به شکل محتوای بصری و متنی

به زبان ساده‌تر، طراحی گرافیک یعنی ایده‌ها یا پیام‌های مشخصی را به‌صورت بصری منتقل کنیم.

طراح گرافیک کیست؟

طراح گرافیک کسی است که با بهره‌گیری از عناصر گرافیکی (مانند عکس، موشن گرافیک، متن، تایپوگرافی و …) یک قطعه طراحی را برای مجلات، بروشورها، تبلیغات، پوستر و … خلق می‌کند. یک طراح گرافیک، هنگامی که از او خواسته می‌شود در مورد تعریف طراحی گرافیک توضیح دهد، می‌گوید: طراحی گرافیک عناصر گرافیکی و متنی را دریافت می‌کند و آنها را در انواع رسانه‌ها پیاده‌سازی می‌کند. این به تولیدکننده کمک می‌کند تا با مصرف‌کننده ارتباط برقرار کند و پیام پروژه، رویداد، کمپین یا محصول را منتقل می‌کند.

همچنین مهم است به یاد داشته باشید که اگرچه بسیاری از پروژه‌های طراحی گرافیک دارای اهداف تجاری مانند تبلیغات و لوگو هستند، اما در زمینه‌های دیگر نیز استفاده می‌شود و کارهای طراحی گرافیکی اغلب صرفاً به عنوان وسیله‌ای برای بیان هنری ایجاد می‌شوند .

چگونه طراح گرافیک شویم؟

اصلی‌ترین ویژگی یک طراح گرافیک، توانایی او در انتقال اطلاعات و پیام‌ها به شکلی دیداری، جذاب و قابل فهم است. از پوستر و بیلبرد تبلیغاتی و بسته‌بندی محصول گرفته تا لوگو و رابط کاربری و محتوای بازاریابی سنتی یا دیجیتال مارکتینگ. طراحان گرافیک وظیفه دارند با تصاویر، اشکال، رنگ‌ها، تایپوگرافی و سایر عناصر دیداری، مخاطب و مشتری را تحت تأثیر قرار بدهند و توجهش را جلب کنند.

تبدیل شدن به یک طراح گرافیک کارکشته، به اینکه در چه حوزه و صنعتی مشغولیم یا از چه میزان تحصیلاتی برخورداریم وابسته نیست. بلکه به میزان تجربه و تعدد پروژه‌هایی که انجام می‌دهیم بستگی دارد. به عبارتی این شغل به شدت تجربه‌محور است و نیاز به یادگیری همیشگی دارد. پس اگر علاوه بر قوهء تخیل قوی، سلیقهء خوبی دارید و از آموختن و سردرآوردن از چیزهای جدید لذت می‌برید، طراحی گرافیک می‌تواند یک مسیر شغلی ایده‌آل و فوق‌العاده جذاب باشد.

اما از آنجاییکه با یک وادی وسیع و چندلایه طرفیم، باید یک نقشهء راه و برنامه مشخص داشته باشیم. در ادامه نقشه راه طراحی گرافیک را با هم می‌خوانیم.

اصول طراحی گرافیک چیست؟

برای درک بهتر معنای طراحی گرافیک، آگاهی از عناصر و اصول تشکیل دهنده طراحی بسیار مهم است. عناصر در ارتباط یا تضاد با یکدیگر برای ایجاد طرح‌های بصری چشمگیر و تاثیرگذار استفاده می‌شوند.

این عناصر طراحی گرافیکی عبارتند از:

عناصر طراحی گرافیک

طراحان گرافیک همچنین به اصولی در طراحی پایبند هستند که اساساً مجموعه‌ای از دستورالعمل‌هایی هستند که به یک طراحی کمک می‌کنند تا ترکیب بندی مؤثری را بدست آورد. این اصول اولیه در طراحی گرافیک به ایجاد تعادل و ثبات برای محصول نهایی کمک می‌کند.

این اصول طراحی گرافیک عبارتند از:

اصول طراحی گرافیک

حتماً این را شنیده‌اید که می‌گویند:«قوانین باید شکسته شوند»، که مطمئناً در این مورد می‌تواند درست باشد. اما یک طراح گرافیک خوب قبل از تصمیم‌گیری آگاهانه برای شکستن آنها، ابتدا باید این اصول را درک کند.

روش‌های مختلف طراحی گرافیک

همانطور که تاکنون دیده‌اید، طراحی بسته‌ بندی یا یک پوستر طراحی شده عناصر مختلفی را در برمی‌گیرد. برای مثال همین پوستر شامل یک سری نوشته و یک سری تصاویر است که در کنار هم یک اثر جالب را تشکیل داده‌اند. پس واضح است که یک اثر گرافیکی از دو عنصر نوشتار و تصویر تشکیل شده و استفاده از هردوی اینها قوانین و روش‌های خاصی را می­‌طلبد. در ادامه آن‌ها را معرفی می‌کنیم.

طراحی گرافیک مبتنی بر تصویر

طراحان برای نشان‌دادن ایده‌هایی که باب علاقه مشتریانشان باشد و بتوانند با آنها ارتباط برقرار کنند، تصاویری را توسعه می‌دهند. تصاویر می‌توانند ابزارهای ارتباطی فوق‌العاده قدرتمند و قانع‌کننده‌ای باشند که نه تنها اطلاعات بلکه حالات و احساسات را نیز منتقل می‌کنند. افراد به طور غریزی بر اساس شخصیت، خاطرات و تجربه قبلی خود به تصاویر پاسخ می‌دهند.

در مورد طراحی مبتنی بر تصویر، تصاویر باید حاوی کل پیام باشند و محتوای اصلی را به بیننده برساند زیرا کلمات کمی برای توضیح و توصیف وجود دارد. در این تصاویر ممکن است عکس، نقاشی، طراحی یا فرم به طرق مختلف ارائه شوند. طراحی مبتنی بر تصویر زمانی به کار می‌رود که طراح تشخیص دهد که در یک مورد خاص، یک تصویر واقعاً ارزش هزار کلمه را دارد.

مثالی از طراحی گرافیک مبتنی بر تصاویر:

1.طراحی گرافیک مبتنی بر تصاویر

۲. طراحی گرافیک مبتنی بر نوشتار

در برخی موارد، طراحان برای انتقال پیام به کلمات تکیه می‌کنند؛ اما روشی متفاوت از آنچه که نویسندگان استفاده می‌کنند. برای طراحان گرافیک، ظاهر کلمات به اندازه معنای آنها مهم است. در این مورد اشکال بصری، چه تایپوگرافی (ارتباطات تصویری طراحی شده با استفاده از کلمه چاپی) و چه حروف دست‌ساز، بسیاری از عملکردهای ارتباطی را انجام می‌دهند و منظور را اگاهانه و صریح به مخاطب می­رسانند. آنها می­توانند توجه شما را روی یک پوستر جلب کنند یا نام محصول را روی یک بسته یا کامیون مشخص و معرفی کنند.

بازار کار و مسیر شغلی در طراحی گرافیک

همانطور که قبلاً ذکر شد، هیچ معنای طراحی گرافیکی به تنهایی وجود ندارد. طراحی گرافیک از زمینه‌ها و تخصص‌های زیادی تشکیل شده است که از چاپ و طراحی وب‌سایت گرفته تا انیمیشن و موشن گرافیک را شامل می‌شود. طراحی گرافیک فرصت‌ها و مسیر شغلی متنوعی را برای افراد با هر علاقه‌ای ارائه می‌دهد.

اگر ۳۰ سال پیش از شخصی می‌پرسیدید که طراحی گرافیک را تعریف کند، پاسخ او احتمالاً بر نمونه‌های مرتبط با چاپ مانند مجلات، پوسترهای فیلم و تبلیغات متمرکز بود. اکنون ما در عصر دیجیتال زندگی می‌کنیم که چندین نوع جدید از طراحی گرافیک را به وجود آورده است. در ادامه مواردی از پرکاربرد ترین مشاغل و زمینه‌های طراحی گرافیک معرفی شده است.

طراحان گرافیک معمولاً در5 دستۀ زیر قرار می‌گیرند:

1.طراح لوگو و هویت برند

2.طراح بسته‌بندی (از غذا گرفته تا گجت‌ها و جواهرات، بسته‌بندی‌ای که محصولات در آن حمل می‌شوند اغلب به اندازه خود محصول مهم است. هدف طراحان بسته‌بندی نشان دادن یا تکمیل اطلاعات اقلام داخل بسته‌هاست) .

3.طراح محصول، سایت و اپلیکیشن(کتاب‌های کودکان، کارت‌ها ، وب سایت‌ها ، ویدئو و رسانه‌های تعاملی ، کمپین‌های بازاریابی) .

4.طراح گرافیک چاپی (چاپ برروی تی‌شرت و سایر پوشیدنی‌ها …)

5. طراح موشن گرافیک (موشن گرافیک‌ها به دلیل زیبایی بصرری و کوتاه بودن می‌توانند در کوتاه‌ترین زمان ممکن بیشترین مفهوم را به مخاطبان انتقال دهند و از آنجا که تصویر در ذهن مخاطب ماندگاری بیشتری دارد در نتیجه تبلیغات شما پربازده‌تر خواهد بود ) .

وظایف طراح گرافیک:

خواندن بریف‌های طرح (برای تولید آن خلاصه‌ای از آنچه لازم است در اختیار واحد خلاقیت یا تیم تولید محتوا قرار می‌دهد.) و آماده‌کردن منابع مورد نیاز

برنامه‌ریزی و بودجه‌بندی پروژۀ طراحی

آماده‌کردن مفاهیم بصری بر اساس نیازها

آماده‌کردن پیشنویس‌ها و ایده‌ها

طراحی تصویر، لوگو، پوستر و سایر موارد مورد تقاضا

سخن آخر

گفتیم طراحی گرافیکی به دلایل زیادی مهم است چون این تخصص اساس هر طراحی لوگویی است که تا به حال دیده‌اید. به‌علاوه، به تمام محتوای رسانه‌های اجتماعی و تبلیغاتی که هر روز می‌بینید مرتبط است. علاوه بر این، طراحی گرافیک بخشی از طراحی جلد کتاب، صفحه آرایی مجله، طراحی محصول، طراحی پوشاک و موارد دیگر است طراحی گرافیک یکی از مشاغلیست که اهمیت روز افزونی دارد و این روزها در حیطه کامپیوتر و وبسایت بسیار گسترش پیدا کرده و طرفدارهای زیادی دارد .تاثیری که هنر گرافیک در تبلیغات و فروش و… میگذارد غیرقابل انکار است؛ به همین دلیل بازارشغلی نسبتا خوبی دارد. گرافیک یک کار کاملا خلاقیت محور است و حرف اول را هنر میزند و یک چیز ذاتی است؛ اما در طراحی گرافیک همه چیز هنر و خلاقیت نیست. فاکتورهای مهم دیگری مثل مدیریت زمان و چندکاره بودن و کنجکاو بودن وجود دارد که بدون اینها یک طراح گرافیست نمی‌تواند بهترین خودش باشد. در این شغل لازم است طراح تسلط کامل بر زمان و استرس و سازگاری با شرایط داشته باشد زیرا یک طراح گرافیک اغلب ضرب‌الاجل‌های فراوانی بر سر‌راه دارد گاهی ویرایش‌های لحظه آخری باعث کمبود وقت می‌شود و گاهی نظرات متضاد از طرف کارفرما می‌تواند تمام کار را تغییر دهد. فقط یک گرافیست ماهر با روابط و هوش اجتماعی بالا است که می‌تواند از این شرایط به بهترین شکل عبور کند. پس فراموش نکنید برای یک گرافیست ماهر بودن علاوه بر خلاقیت به مهارت‌های دیگری نیاز است.

 

 

 

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

این فیلد را پر کنید
این فیلد را پر کنید
لطفاً یک نشانی ایمیل معتبر بنویسید.
شما برای ادامه باید با شرایط موافقت کنید